상상에 상상을 더해 만들어내는 세계

_{doctor nova, electric shock sunflower and snow}

안녕하세요. 차가움 속에 따뜻함, 눈 앞엔 없지만 내가 모르는 어딘가엔 있을 것 같은 그림을 그려내는 일러스트레이터 핀(pinn) 입니다.

그림을 사랑하는 여러분과

함께 나누고 싶은 이야기

그림을 처음 시작할 때 저는 겁쟁이였습니다.

일단 겁부터 먹고 선이 제대로 안 그어지면 어떡하지, 이 색을 칠했는데 이상하면 어떡하지 등등 고민이 많은 상태로 시작하게 되어 결국 완성도 못하고 그림 그리는게 재미 없어져 버려 한동안 그리지 않곤 했습니다.

_{rain drop}

하지만 기초부터 차근차근 다시 배워나가면서 무서워 했던 부분을 쉽고 재밌게 그릴수 없을까 하는 고민으로 바꿔 나갔고 많은 시행착오를 거쳐 지금은 그림 그리는게 재밌고 두렵지 않게 됐습니다.

더 이상 아무도 방황하지 않도록

_{White Night}

그림을 그리면서 아마 저와 같은 고민을 하시는 분들이 많이 계실거라고 생각합니다. 이번 클래스는 클래스메이트 분들의 그림에 대한 고민을 함께 해결하고, 멋진 일러스트 한 장을 그리기 위해 제가 배운 팁을 공유하고 자세히 알려 드리는 시간을 가지려고 합니다.

내가 가장 좋아하는 건 뭘까?

창작을 하기에 앞서 뭘 그려야 할까 라는 고민을 많이 하게됩니다. 고민의 시간이 길어지면 길어질수록 그림이 막연하게 느껴지고 생각의 폭도 좁아져 그림을 그리기 힘들어지고 지루해지기 마련입니다.

확고한 취향은 흐릿한 상상을

선명하게 만들어 줍니다

이러한 고민이 들때 가장 먼저 생각해 봐야 하는것은 내가 가장 좋아하는 것들은 무엇일까 입니다. 그림은 내가 좋아하는 물건과 색, 풍경과 상황 등등 한번 생각하기 시작하면 끝도없이 쏟아져 나오는 아이디어들에 상상력을 더해 새로운 세계를 만드는 매력적인 작업이라고 생각해요. 자신이 가장 좋아하는 것이 무엇이던, 자신감 있고 거침없이 표현할 수 있도록 최선을 다해 돕겠습니다 :)

인체 드로잉의 기본기 다지기

무언가를 새로 시작할때 제일 먼저 기본을 배우는것이 가장 중요합니다. 한 발 한 발 차근차근 기본기를 쌓아가며 내가 가장 잘 할 수 있는 것을 찾아내는 과정이 필요합니다.

_{수업 시연 (인체와 구도)}

_{수업 시연 (빛)}

일러스트를 그릴 때 필요한 인체의 기초 지식과 근육을 배워봅니다. 뼈대를 그리고 각 인체부위를 간단하게 도형화 시킨 후, 근육을 붙여 자연스러운 인체를 그려보는 연습을 해봐요. 근육이 많고 적은 경우의 인체를 간단하게 알아보며 내가 잘 표현할 수 있는 몸의 선을 익히는 과정을 알아봅니다.

또한 인체에서 중요한 부분인 손과 발을 가장 간단한 형태로 접근해서 쉽게 그릴수 있는 방법과 나만의 그림체를 만들어 가는 데포르메 하는 법을 통해 인체의 기본적인 형태를 그리기 쉽게 바꿔보며 이해해 봅니다. 기초를 알고 나면 더욱 짜임새있는 캐릭터를 그릴 수 있고, 더욱 빠르고 효과적인 드로잉이 가능합니다.

소재에서 얻은 영감을 구체적으로 표현해요

하나뿐인 나만의 캐릭터를 창작하고 그 인물의 특징과 성격, 분위기를 보여줄 수 있는 오브젝트를 나만의 느낌으로 그려보며 깊이 있는 그림을 함께 만들어볼까요?

다양한 포토샵 기능을 이용한 캐릭터 일러스트

저는 주로 포토샵으로 일러스트 작업을 하고있습니다. 다양한 질감 브러쉬와 사진편집, 색 보정에 편리한 기능들이 있어 그림을 한 층 더 밀도있고 풍부하게 그릴 수 있게 해주는 매력적인 프로그램입니다.

색 보정기능을 이용해 선화에 색을 입혀 그림의 색감을 풍부하게 하고 더 나아가 자신만의 색감을 만들수 있습니다. 포토샵의 그라디언트 맵 기능을 소개하고 직접 색을 지정해 사용해보면서 그림의 색감과 분위기를 한층 더 다채롭게 표현하는 방법을 알려드립니다.

더 나아가 얼굴을 드로잉해보고 채색까지 해보면서 얼굴의 형태부터 빛 표현까지 차근차근 그리며 이해해봅니다. 그리고, 나의 채색 스타일에 맞는 맞춤 브러쉬를 제작하는 방법까지 알려드려요. 아울러 일러스트를 그릴 때 필요한 다양한 포토샵 툴과 사용법을 알려드리면서 여러분이 좀 더 편하고 개성있는 그림을 그릴 수 있도록 돕겠습니다.

그림을 더 풍성하게 하는 배경 그리기

캐릭터의 특징과 상황에 어우러지는 배경을 그리는 것 만으로도 그림의 볼거리가 훨씬 풍부해집니다. 배경작업을 할땐 점과 선과 면요소가 모두 나타나게 작업하면 보다 재미있고 웅장한 화면을 구성할 수 있습니다.

자연을 이용한 배경은 상황과 어울리는 시간대를 설정해 그립니다. 어떤 자연소재가 있는지 둘러보고 시간대을 정해 서로 다른 분위기의 배경을 그려봅니다. 같은 장소에서 어떤 방법으로 다른 시간대를 표현하는 지에 대해 배워보고 캐릭터와 배경을 어우러지게하는 다양한 레이어 보정법을 이용해 일러스트를 완성해가는 방법을 같이 알아봅니다.

일러스트 한 장을 그리기 위한 나의 취향과 개성이 가득 들어간 오브젝트와 소재, 테마와 컨셉을 정하고 캐릭터와 오브젝트를 배치해 일러스트를 구상해보면서 원하는 분위기와 느낌을 만들어갑니다. 이런 과정을 통해 이야기를 담아낸, 깊이 있는 그림을 그려볼 수 있습니다.

여러분들이 처음 계획했던 원하는 이미지에 가까워지도록 짜임새있는 배경 연출을 하면서 완전한 한 장의 일러스트를 완성해보는 것이 클래스의 목표입니다. 다양한 선과 도형, 점과 선 요소를 추가해 풍성하고 꽉찬 일러스트 한 장을 그려보면서 클래스메이트분들과 완성의 기쁨을 같이 느껴보고 싶습니다.

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