안녕하세요!

질감 인물화로 돌아온 인물 드로잉 작가 씰입니다❤

두 번째 클래스로 찾아뵙네요~ 정말 반갑습니다❤

사용하는 브러쉬도, 그리는 스타일과 실력도 조금 더 달라져 돌아왔어요! 이번 클래스에서는 경험으로 직접 느낀 '그림을 쉽게 익히는 팁'과 '실력 향상 비법'도 함께 나눠보려고 해요.

또 그동안 클래스를 운영하며 여러분이 어떤 고민을 가지고 있고, 어디에서 가장 어려움을 느끼는지 알게 됐어요. '잘 그리는' 강의가 아닌, '잘 알려주는' 강의가 되기 위해 많이 분석했답니다! 기초부터 시작하기에 초보자도 쉽게 따라올 수 있어요.

그림을 그릴 때

📌잘 그려야 한다는 부담감이 아닌,

📌잘 그릴 거라는 자신감을 느낄 수 있게 해드릴 거예요.

그림을 잘 그리려면 오래 그려야 하고, 오래 그리려면 그리기가 즐거워야 합니다. 즐거움은 내가 그리는 그림에 대한 자신감에서 나와요!

질감이 살리면

더욱 매력적인 인물이 돼요.

이번 클래스에서 사용할 브러쉬는 그림을 올릴 때마다 정~말 많은 질문을 받았던 브러쉬에요! 프로크리에이트의 기본 브러쉬 중 하나로, 가볍게 커스텀 후 바로 사용할 거예요.

사용하기 '더 쉬운데', '더 예쁜' 브러쉬라니!

클래스를 준비하며 지인에게 사용 방법을 살짝 가르쳐준 적이 있고, 모두 입을 모아 말했어요. '너무 쉽다'구요!

유화 느낌은 물론 수채화 느낌까지,

자유자재로 채색해요.

질감 브러쉬라 하면 꾸덕하고 진한 유화 느낌만 낼 수 있을 것 같지만, 전혀 아니에요! 유화는 물론, 수채화처럼 맑고 여린 느낌으로도 활용할 수 있답니다.

특히 수채화처럼 채색할 경우 시간은 훨씬 적게 소요되는데 완성작은 충분히 예뻐서 부담을 덜고 즐겁게 따라 할 수 있어요! 또 강의 전반적으로 브러쉬의 사용법이 가장 중요하니, 선 연습부터 채색 연습까지 꼼꼼히 시켜드릴 거예요.

다채로운 피부 색감,

우리 살구색만 쓰지 말아요!

피부색을 도통 어떻게 선택할지 감이 오지 않아 어려웠던 적, 있으신가요? 따라만 해도 자연스러워지는 색 선택법을 알려드릴게요!❤

[기본색 - 음영색 - 혈색]

색조와 채도를 바꾸고, 색 간의 대비를 주는 등, 색을 선택할 땐 나름의 공식이 있어요! 채색만 하면 색이 타버리거나, 과감함이 없어 흐릿하게만 칠해왔다면 이 공식을 꼭 적용해 보세요!

볼 터치엔 분홍색만 써야 한다는 고정관념을 깨버려요.

분홍색은 기본! 주황색부터 노란색, 심지어 보라색까지! 그림에 깊이감을 더해주는 다채로운 색 조합도 함께 해볼 거예요. 익숙해지면 새로운 그림을 그릴 때마다 어떤 톤으로 색을 넣을지 선택하는 시간이 가장 즐거워진답니다.🤗

사진 같은 피부 표현으로

사실감을 2배 UP!

사실감을 2배 더 올려주는 피부 표현 브러쉬도 소개해 드릴게요! 피부에 작은 요철이나 모공 표현을 더해주면 밋밋했던 피부에 생동감이 살아나요. 거기에 캐릭터의 특징을 극대화해주는 주근깨와 점 표현까지! 1분이면 충분해요.😁

드로잉의 기초:

구도부터 이목구비까지 꼼꼼하게

초보라도 괜찮아요. 드로잉의 기본 중의 기본, 기초 구도와 비율을 처음부터 자세히 배워볼게요.

📌얼굴의 기초 구도와 비율

📌정면/반측면/측면 구도에 따른 차이점

📌이목구비를 그리는 팁

지루하지 않게 진도는 쭉쭉 나가면서도 놓치는 부분은 없도록! 꼼꼼히 알려드릴게요.

여기에 메이트 분들이 자주하는 실수를 미리 짚어 드릴 거예요. 이론만큼이나 중요한 건 오답 노트! 내 그림의 문제점을 깨닫고 빠르게 성장할 수 있겠죠?

너무 쉬운데 공들인 것 같은

머리카락 표현법

피부보다 쉬워요! 너무 간단한데 공들인 것 같은 머릿결 표현법이에요. 얼굴만 잘 그려서는 좋은 그림이라고 할 수 없죠. 피부와 잘 어우러지는 퀄리티를 내면서도 들이는 시간은 절반인, 저만의 헤어스타일 표현법이 있답니다.

잔머리로 그림에 깊이감이 더해진 게 느껴지시나요? 몇 가닥만 그려도 그림의 깊이를 더해주는 잔머리, 이 잔머리조차 빠르고 쉽게 그리는 팁이 있어요.

그림에 생기를 불어넣는

다채로운 보정

누구나 아는 프로크리에이트의 기능이지만 정작 그림에는 활용해 보지 못했던 모든 보정 효과들! 어떻게 활용할 수 있을지 알려드릴게요.

또르르 굴러가는 물방울 같은 빛 표현부터 노이즈와 글리치 등 그림에 특별함을 주는 조정 효과까지. 그림을 다채롭게 완성해 봐요!

한 번 배우면 무한한 응용

질감 브러쉬에 익숙해지면 일반 에어브러쉬를 썼을 때보다 실사 느낌 내기가 훨씬 쉬워져요. 때론 러프함을 잔뜩 살린 캐릭터화로, 때론 디테일까지 잡아 완전 실사화로! 그림 스타일의 스펙트럼을 넓혀보세요.

구름, 바다, 초원 등 자연을 그릴 때에도 쉽게 응용할 수 있어요. 채색 방법은 똑같아요. 그리는 대상만 달라졌을 뿐!

여러분의 든든한 지원자가 될게요

그림은 많이 그리는 것도 중요하지만, 하나의 그림을 충분한 퀄리티로 완성해 내는 것도 매우 중요해요.

그림을 끝까지 완성하지 못하는 데엔 다양한 이유가 있겠지만, 가장 큰 이유는 '어려워서'일 거예요. 그림이 어려웠던 이유에 대한 해답을 하나씩 찾아가며 여러분이 스스로 그림을 그릴 때에도 그림의 방향점을 잡고 실력을 향상해갈 수 있도록 도와드릴게요.

혼자 그릴 때와 클래스의 가장 큰 차이점은 '피드백'이에요!

이 부분은 고쳐야지, 다음엔 좀 더 이렇게 그려야지. 하며 혼자 백 번 생각해도 누군가 한 마디 해주는 것보다는 못하답니다. 궁금한 점이 있을 때, 그림의 방향을 잡지 못할 때, 언제든 기댈 수 있는 여러분의 든든한 지원자가 될게요! :D

많이 고민한 만큼 좋은 클래스로 여러분과 함께할게요.

💘매력적인 캐릭터 드로잉을 배우고 싶다면,

💘저의 질감 채색 방법이 궁금하다면,

💘초보자라 갈피를 잡지 못하거나 슬럼프로 어려움을 겪고 있다면,

질감은 물론 색감까지 매력적인 이번 드로잉 클래스로 함께해요.🤭