こんにちは！パク・ジゴです。

私はオフラインスタジオを運営していて、さまざまな素材を使ってポートレートを描いています。その中で、特に私の水彩画作品を気に入ってくれる人が多かったので、こんな感じでオンライン教室を開きました。

私の主な疑問は「水彩画ならではのクリア感をどう表現するか」だと思います。私もその表現についてずっと考えていました。希望する解像度が得られるまで、私は多くのストレスにさらされていました。

何年にもわたる足し算と引き算、そして練習の末、きれいな感性でキャラクターのクリアな水彩画を作成する方法を思いつきました。そして、このクラスを通じて、皆さんに 明確で奥行きのある自分だけの表現力豊かなノウハウ詳しくお知らせしたいと思います。

ワンタッチで間違いに別れを告げましょう。

紙が濡れる心配はありません。

このクラスは紙に直接描くのではなく、iPadで描くためのものです プロクリエイトというアプリを使って、実際の水彩画そっくりの絵が学べる授業です！デジタルワークのルールをいくつか知っていれば、手作業などの特別なハンドスキルがなくても印象的なポートレートを描くことができます。数回色を塗った後でも、紙が泣く心配はありません。

特に間違えたときは、修正や修正ができてとても便利なので、絵を描くことができます 初めて絵を描いた人、資格がないと感じた人彼らもあなたを十分にフォローすることができます。失敗を恐れてためらっていたり、絵を描く過程で起こる小さな間違いでイライラしたことがあるなら、デジタル図面でその負担を取り除いてみてください。

パク・ジゴの「紙キャンバスと水彩ブラシ」の使い方

透明感のある水彩画の魅力はみんな大好きです:) iPadで作業しているときにたまたま水彩画と同じ感じのブラシキットを購入し、今までとても便利で便利に使ってきました。

私が使っている水彩ブラシキットには、6種類の水彩効果ブラシと紙のような質感のキャンバスが含まれています。 水を調整しなくてもさまざまな技法を表現できるブラシと、紙の質感をリアルに表現できるキャンバスでは、iPadで描いたとしても、まるで紙に描いたかのように完成させることができます。

_{左は紙に絵の具で描いた絵/右はiPadで描いた作品}

この授業では、このように有料で購入したブラシキットを使って授業を行います。フォローしてください 購入したが、使い方がわからなくて難しいと感じた方その方法を段階的にお見せします！

ブラシキットを購入する必要がありますか？

スムーズに受講するためにはブラシキットの購入をお勧めしますが、授業は基本的には似顔絵の説明に基づいているため、有料のブラシを購入しなくても受講できます。

また、Procreateのベーシックブラシを購入せずに同じような効果を出す方法と、紙のテクスチャを設定する方法も紹介します。

10年のノウハウをワンポイントで！

飽きのこないベーシッククラスになりそうです。

私は何年もの間ポートレートを描いてきましたが、似ているように見せるために何百回も観察し、研究してきました。結果として、自分なりのキャラクターの作り方を思いつきました。すべての人間の顔には異なる特徴がありますが、 顔には独自のルールがあります私は1つ持っています。顔特有の基本的なルールを理解し、その中の各キャラクターのポイントを見極め、目、鼻、口の位置や形を少しずつ変えていけば、似たようなキャラクターを難なく表現できます。10年目からのノウハウが満載 キャラクターのポイントを見極め、構図を描く秘訣全部話してあげるよ！

スケッチは賢く行ってください

水彩画作品にはほとんどスケッチが残っていませんが、やはりスケッチはとても重要です。スケッチとは、私がどのように完成に導くかについての計画を立てるステップです。 大げさではありませんが、これから描く方向をすべて含んだスケッチです。 また、ポートレート撮影の最も重要な部分でもあります。スケッチするだけでも素晴らしい作品になると思います。

難しすぎる場合は、一緒に描くことができます

似たようなものを描きたいのですが、どこからどうやって始めたらいいのかわからず、描くのが面倒でそれ以上進まないケースも多いです。多くの人にとって、ポートレート撮影で最も難しいのは、最初のステップであるスケッチ段階です。

したがって、トレーシングは実際には一般的に使用されている方法であり、デジタルペインティングではこのトレーシング手法を非常に簡単に使用できます。ただランダムな線に沿って描くだけじゃなくて、 線の強さや強さを調整して、スケッチに必要な部分だけを描くこれは何よりも重要です。このクラスでは、それらのポイントについて詳しく説明します！

「気分」を色で満たす

よく耳にする言葉の中で、私の好きな言葉 独特なクリアで温かみのある色つまり、これは良いことです。昔は、予定もなく好きな色をたくさん使っていて、仕上がりの絵が少しむらがあって、毎回使っていた色を見つけるのが大変でした。どんなにスケッチや色塗りが上手でも、自分の絵には満足していませんでした。

そこで、好きな色と合う色を選んでカラーパレットを作ることにしました。カラーパレットがあれば、作成した作品のトーンを一定に保つことができます。作品の調子が変わらないということは、色が変わっても作品の雰囲気が続くということでもあります。あなた方全員に 自分の色でいっぱいのカラーパレットを作成する方法を紹介します。また、自分のパレットも共有します。

お気軽にご応募ください！自信を持ってください！

一緒に使うプログラムを使ってオリジナル作品をコピーできたので、普段は躊躇していました。 ブラシの急激なタッチや色の変化お試しいただけます。また、装飾や背景の色を頭の中で考えるのではなく、自分の目で直接見て適切な色を見つけることができるので、作品に合った色を見つけることができます。 より豊かな体験また、蓄積にも役立ちます。もっと自信を持って色んな作品を作るお手伝いをします！

その瞬間の写真を大切な人に残しておきます

最初は誰にとっても難しい部分でしょう。私は絵を描くことを習ったことがないのですが、本当にできるのでしょうか？心配な方もいらっしゃると思います。しかし、私も特に何も学ばずに始めました。好きな有名人を描いただけで、自分が描きたいと思う有名人のようになるまで、何度も修正しました。物体を観察し、修正して、あんなに似たものになるのがどれほど楽しかったか、私にはわかりません。

美術の授業でよく耳にする話は、「誰かを描きたい、または何かを上手に描いてプレゼントしたい」という話です。 少し負担を軽減して、大切な人の顔を丁寧に写真に収めてください。 私が描きたかった顔を描いて楽しんでくれて、覚えていただければ幸いです。