내가 꿈꾸는 일상 공간 속의 나,

아이패드 드로잉의 기초부터 응용까지 배워봐요!

안녕하세요, 일러스트레이터 리니(Rini) 입니다! 현재 프리랜서로 일하며 클래스101에서 총 3개의 클래스를 진행하고 있어요.

'드로잉 기초부터 시작하는 리니의 펜드로잉'

'마카&펜으로 기록하는 여행과 일상 드로잉'

그리고 이번에 많은 분이 문의해주신 '꿈꾸는 일상 공간 속의 나, 아이패드 드로잉'까지 진행하게 되어

전세계 수천명의 클래스메이트분들께 그림의 즐거움을 전달드리고 있어요.

📌 최근에는 [나의 첫 아이패드 드로잉] 책을 출간했습니다!

저는 대부분의 그림을 아이패드와 프로크리에이트를 사용해 그리고 있어요.

일러스트레이터로서 개인 그림도 꾸준히 그리고

다양한 기업의 광고, 표지 일러스트 외주를 진행해요. 그리고 유튜브 채널까지 틈틈이 운영하고 있답니다!

제가 실제로 사용하는 기능과 팁을 모두 알려드릴게요!

기초부터 완성도 높은 그림까지 단계별로 꼼꼼하게 그려봐요.

이미 프로크리에이트로 그림을 그리고 계시지만, 열심히 그려도 뭔가 허전하고 완성도가 떨어져 보이진 않으셨나요?

아마 프로크리에이트의 기능을 어떻게 더 효과적으로 사용하는지 몰라서 그러실 수 있어요. 아무리 그림 실력이 좋다고 해도 디지털 드로잉의 기능을 충분히 활용하지 못하면 오히려 아날로그 손 그림 보다 밋밋하고 부족해 보일 수 있거든요.

이번 클래스에서는 제가 작업할 때 실제로 사용하는 기능과 팁들을 모두 알려드려요.

한 장의 그림을 그리기 위해 어떤 순서로 그림을 그리는지, 어떤 기능과 효과를 사용해서 그림을 더욱 돋보이게 만드는지 하나하나 단계적으로 배워봐요.

아주 기초적인 툴 사용법부터 레이어를 사용한 효과적인 스케치와 채색 방법, 그림을 더 반짝이게 만들어 주는 다양한 옵션과 여러 기능적인 팁을 알게 되면 이 전보다 디지털 드로잉이 훨씬 더 재밌고 새롭게 느껴지실 거예요.

어떤 기능을 어떻게 활용하느냐에 따라 그림이 확 달라질 수 있어요!

📌인스타그램과 유튜브에서 많은 분이 궁금해하시는 여러 꿀팁도 꽉꽉 담았답니다.

‘단순히 따라 그리는 그림’이 아닌,

‘왜 그렇게 그려야 하는지 이해하고 그리는 그림’

제 클래스를 들어보신 분들은 제가 항상 강조하는 것이 무엇인지 잘 아실 거예요.

왜 그렇게 그려야 하는지를 이해하고 그리세요.

클래스에서 아무리 열심히 따라 그린다고 해도, 그리는 방법과 왜 그렇게 그려야 하는지 정확한 이유를 이해하지 못하신다면, 나중에 혼자 그릴 때 활용도 못 하고 헤매는 경우가 대부분이에요. 선 하나를 긋더라도 이유를 알고 그으시면 좋겠어요.

그러다 보니 매번 제 클래스는 많이 꼼꼼한 편이에요.

📌완전 초보를 위한 드로잉 기초부터

📌1점, 2점, 3점 투시를 이용한 공간, 소품 구성법

📌인체, 반려동물 표현법

📌조화로운 채색 및 명암 표현까지

쉽게 배우고 쉽게 그리는 게 나쁜 건 아니지만, 클래스에서 저와 함께 기초를 다지면서 동시에 하나하나 꼼꼼하게 배우고 응용 그림까지 그려보세요.

그래야 나중에 혼자 그릴 때도 클래스에서 배운 것을 최대치로 활용하여 여러분만의 그림을 그리실 수 있어요. 그림을 축약하거나 단순화해서 그리는 건 그 다음의 일이라고 생각해요.

📌클래스101에서 리니의 3개 클래스 후기를 직접 확인해보세요!

많은 분이 완강 후에도 복잡하고 완성도 높은 그림을 혼자 그려내는 걸 직접 확인하실 수 있어요. 꼼꼼히 이해하고 배우신 만큼, 혼자서 그리실 때 응용력도 대단하세요. 어려운 부분은 제가 정성스러운 댓글로 피드백 드리니 걱정하지 마세요!

어렵다고만 생각하셨던 '투시도법'도 어떻게 배우느냐에 따라 쉽게 다가올 수 있어요.

포인트만 이해하셔도 충분해요. 제가 수년간 수천명을 가르쳐드린 팁으로 더 쉽게 알려드릴게요. 따라만 와주세요!

'왜 내 그림의 컬러 톤은 조화롭지 못하고 어색할까?'

많은 분이 혼자 채색하실 때

'어떤 컬러를 선택해야 하지?’

‘내 그림은 컬러들이 왜 자연스럽게 어울리지 않고 따로 노는 걸까?’ 고민하시죠.

한 장의 그림을 어떤 컬러 톤으로 구성하는지는 사람마다 스타일이 다르기 때문에, 무엇이 맞고 틀리다고 규정할 수는 없어요.

하지만 수많은 컬러 중에 어떤 컬러들을 조합하느냐에 따라 그림의 분위기가 좌우됩니다. 좀 더 조화로운 그림을 위해서 어떻게 컬러를 사용해야 하는지, 그리고 어떻게 나만의 일관된 컬러 톤을 구성하는지 배워봐요.

내 그림이 밋밋한 이유,

빛과 그림자를 이용해서 극적으로 변화시켜요.

저는 빛과 그림자를 뚜렷하게 표현하는 걸 좋아해요. 명암을 표현하면 그만큼 그림의 밀도가 높아지고 더욱 입체적으로 표현할 수 있거든요.

그림을 어느 정도 현실적이고 사실적으로 표현하기 위해서는 빛과 그림자에 대한 이해가 필요해요.

어려워하지 마세요! 빛이 어느 방향에서 왔을 때, 어디가 어두워지고 어느 부분에 그림자가 생기는지 그 규칙만 배우시면 입체감을 자유롭게 표현하실 수 있어요.

내가 꿈꾸는 공간 속 이야기,

어떻게 구성하고 표현해내는지에 따라 완전히 달라 보여요.

저는 그림에 제가 꿈꾸는 실내 공간을 담아내길 좋아해요. 여러분도 멋진 인테리어를 보거나 예쁜 공간을 보면, '아, 나도 이런 곳에서 살고 싶다' 생각하지 않으시나요?

단순히 실제로 존재하는 곳을 보고 똑같이 따라 그리는 것 이상으로,

공간의 구도와 투시를 자유롭게 변형해보고,

실내 소품의 배치를 바꾸거나 빛과 그림자를 극적으로 추가하여 나만의 공간을 재구성해서 그려봐요. 여러분만의 공간을 만들어 그릴 수도 있어요.

그림을 더욱 포근하고 빛나게 해줄 주인공과 반려동물을 그리는 법도 놓칠 수 없죠! 복잡해 보이지만 단순화, 도형화해서 이해하고 그려보면 그림 속에 여러분과 사랑스러운 반려동물의 모습도 더 쉽게 표현할 수 있어요.

그림을 처음 그리시는 분들께,

그리고 제 다른 클래스를 들어보신 분들께

처음 그림을 그린다는 게 두려우실 거예요. 스스로를 똥손이라 생각하시는 분들이 정말 많아요! 하지만 지금까지 제 클래스에서 진짜 똥손을 만나뵌 적이 없어요. 자신감을 가져주세요! 나머지는 모두 제가 준비할게요. 여러분의 걱정과 달리, 여러분이 스스로 모르고 계신 능력은 생각보다 크답니다.

저의 펜 혹은 마카 드로잉 클래스를 들으신 분은 이번 클래스에서 디지털 드로잉의 기능을 어떻게 활용하는지 중점적으로 배운다고 생각해주세요! 물론 우리가 배웠던 투시를 공간에서는 어떻게 활용하는지, 더불어 인체 표현과 다양한 프로크리에이트 팁까지 배울 수 있고요.

이 전에 여러분이 배웠던 다른 팁들까지 활용해보면 여러분의 드로잉은 더욱 무궁무진할 거예요.

그럼 우리 이제 본격적으로 우리가 꿈꾸는 공간을 그려볼까요!

언제 두려웠냐는 듯 멋진 그림을 그리고 있는 자신을 발견하실 거예요.