클립스튜디오와 포토샵
총 1개의 작품 만들기
한 작품을 만들어 보는데에 4~8시간 정도가 소요됩니다.
강의 내용들을 활용하여 하나의 일러스트 완성하기
이런 걸 배울 거예요
자신의 장점이 무엇인지 아시나요?
안녕하세요, 일러스트레이터 한_입니다. 위 질문에 대한 답을 생각해 보셨나요?
누구나 모든 걸 잘하기는 쉽지 않습니다. 그렇지만 자신만의 장점과 단점이 있죠. 이럴 때 사람들은 단점에 보다 초점을 맞추는 경우가 있습니다. 그렇다면 단점을 가려버릴 만큼의 장점을 만드는 것은 어떨까요? 물론 다른 것들을 다 버리고 단 하나만 강조하는 것은 아닙니다. 반드시 모든 걸 잘하려고만 할 필요는 없다는 것이죠. 우리는 강력한 하나의 장점을 기둥으로 삼고 앞으로 나아가면 되는 겁니다.
매력적인 캐릭터를 만드는 노하우
채색의 밀도를 올리기
이 클래스는 위에 말했던 장점 중에서도 채색을 장점으로 만들고 싶은 분들을 위해 제작 되었습니다. 단연 저의 장점도 채색이기 때문에 그런 분들에게 제 노하우를 알려드리며 실질적인 도움이 되고 싶었어요.
명암의 구성과 같은 채색의 기초부터 피부, 머리카락, 옷 주름 등등의 채색 법, 다양한 조명, 그리고 밀도를 올리는 것까지 채색의 대표적이고 중요한 내용들을 최대한 이해하기 쉽도록 담아보았습니다. 클래스를 통해 같이 연습해보시면 금방 채색의 감을 잡을 수 있을 겁니다.
캐릭터 일러스트의 기초,
꼼꼼하게 연습하는 인체
기초와 기본을 잘 다져야 그 이후 단계도 순조롭게 진행할 수 있습니다. 그렇다면 캐릭터 일러스트에서의 기초는 어떤 것이 될까요? 바로 '인체'를 이해하는 것입니다. 클래스를 듣기 위해 꼭 알아야 하는 단어들에 대한 설명부터, 상하체, 손과 발, 그리고 다양한 앵글의 인체까지 하나하나 꼼꼼하게 알아볼 거예요. 사소한 지식일지언정 커다란 변화를 가져올 수 있습니다. 또 인체와 함께 귀여운 캐릭터를 그리는 데 가장 중요한 표정을 표현하며 얼굴 그리는 법에 대해서도 배워봅시다.
내 그림에 특별함을 부여하는 방법
그림에 의도를 담기
입체적인 캐릭터, 의미 있는 그림을 위해 캐릭터에 설정을 부여하고 이와 잘 어울리는 디자인을 하는 방법을 배워봅시다. 그림의 의도를 담아 보면서 캐릭터와 배경을 조화롭게 배치하여 캔버스를 채우는 저의 노하우를 알려 드립니다.
구도로 나타내는 내 그림의 의미
같은 캐릭터, 같은 배경일지라도 구도에 따라 완전 다른 그림처럼 느껴질 수 있습니다.하이 앵글, 로우 앵글과 그림에서 시선을 유도하는 법 같은 내용들을 익히고 자신의 그림에도 적용해봅시다.
이펙트로 완성도 높이기
캐릭터와 배경만으로는 그림의 완성도를 끝까지 올릴 수 없을 때도 있습니다.
물방울이나 연기부터 불, 번개 마법진까지 여러 이펙트를 그려보고 일상/액션에 맞는 이펙트를 이용해서 그림의 완성도를 쭉 끌어올려 봅시다.
이 클래스를 보는 것만으로는 실력이 엄청나게 늘지 않을 겁니다. 당연하지만 직접 그려보고 관찰하고 연습해야만 해요. 그림은 노력한 만큼의 대가를 줍니다. 그러니 조급하지 않게 차근차근 실력을 쌓아보시길 바랍니다. 그 과정에서 저와 제 클래스가 클래스메이트분들에게 도움이 되었으면 좋겠습니다.
그냥 일러스트레이터가 아닌 '채색을 잘하는' 일러스트레이터가 되고 싶다면
저와 함께 이 클래스를 들으면서 같이 연습해보는 것은 어떠실까요?
커리큘럼
크리에이터
Han_
안녕하세요! 일러스트레이터 한_입니다.
저는 기억력이 좋지 않습니다.
그림을 그리기 시작한 이유도 몇 살 때부터 그리기 시작했는지도 기억해낼 수 없죠.
하지만 그것들이 중요하다고 생각하지 않습니다.
그림을 그리고, 배우고, 연습하는 과정이 너무나 행복했기 때문이에요.
그리고 그 과정을 너무나 감사한 선생님과 함께하며
그 선생님처럼 누군가에게 배우는 행복을 전달해주고 싶어서 강사를 꿈꾸기 시작했습니다.
클래스메이트분들께서도 제 클래스를 들으시면서 즐겁게 그림을 배우고
그림을 그릴 때 행복함을 느끼시길 바랍니다.
'클래스메이트분들이 무엇을 어려워하실까?'
'어떻게 설명하면 좀 더 이해하기 쉬울까?' 생각하며 만든 클래스이니 조금이라도 도움이 되었으면 좋겠습니다.
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