🎬 《눈으로 듣는 음악》 뮤직비디오 제작 A to Z
음악은 들리는 예술이지만, 뮤직비디오는 보여지는 음악입니다. K-POP, 글로벌 인디 음악, 틱톡·유튜브 숏폼 영상의 급성장과 더불어 '음원 뮤직비디오' 콘텐츠 수요가 폭발적으로 늘고 있죠! 특히 셀프 프로듀싱, 1인 크리에이터, 음악가-영상가 협업 시장이 빠르게 확장 중이며, 최신 AI·모션그래픽을 활용한 참신한 영상이 주목받고 있습니다.
이 강의는 아티스트의 시선으로 풀어낸 뮤직비디오 제작의 전체 과정을 담았습니다. 기획, 콘셉트 개발, 촬영 준비, 디렉팅, 포스트 프로덕션, 가장 중요한 유통과 홍보까지— 음악을 영상으로 번역하는 기술, 처음부터 끝까지 함께합니다.
📍강의 특징
현직 아티스트의 실전 노하우
단순히 ‘이론을 설명’하는 강의가 아닙니다. 직접 수십 편의 뮤직비디오를 기획하고 연출한 현업 아티스트의 생생한 경험을 바탕으로, 실제로 써먹을 수 있는 방법만 정리했습니다.
저예산으로도 가능한 현실적인 제작 전략
고가 장비가 없어도, 세트장을 직접 제작할 수 없어도! 최소한의 리소스로 최대한의 퀄리티를 뽑아내는 방법을 알려드립니다.
장르 불문, 음악과 어울리는 ‘비주얼 언어’ 찾기
발라드든 힙합이든, 락이든 R&B든! 음악의 결을 읽고 그에 맞는 영상 콘셉트를 도출하는 법을 중심으로 다룹니다.
저작권, 유통, 바이럴 전략까지 완성 영상 실전 활용 지원
영상을 완성한 다음, 음원 저작권·영상 유통 루트·플랫폼별 바이럴 구조 등 ‘시장에 진입하는 방법’까지 함께 배웁니다.
커뮤니티 기반 피드백 & 네트워킹
혼자 만들고 끝나지 않도록, 작업을 공유하고 피드백을 주고받는 구조로 완수율과 성장 경험을 함께 확보할 수 있습니다.
(※ 추후 수요 확인 후, 수강자 전용 온라인 피드백 커뮤니티 운영 예정)
🎯 이런 것들을 배우게 될 거에요.
뮤직비디오 콘셉트를 음악에서 끌어내는 법
스토리보드 구성과 촬영 준비 프로세스
실제 촬영 팁과 현장 연출 노하우
색보정, 컷편집, 타이밍 등 감각적인 편집 기술
영상이 음악을 어떻게 ‘살릴 수 있는지’에 대한 통찰
💡 이런 분들에게 추천해요.
음악·영상 제작의 기초는 있지만 현업 수준의 뮤직비디오 제작 실전 경험이 부족한 예비 크리에이터
저예산으로도 임팩트 있는 MV를 만들고 싶은 뮤지션, 인디 음악가, 싱어송라이터 등 아티스트
최신 음악 영상 콘텐츠 제작 트렌드에 관심 있는 영상·콘텐츠 제작자
음악을 '듣는' 사람에서, 음악을 '보여주는' 사람으로,
당신의 사운드를 가장 당신답게 시각화해보세요!
클래스 커리큘럼1
커리큘럼
챕터 0개크리에이터
KIERA
K-pop, 댄스팝 장르의 음악을 하는 아티스트 키에라(Kiera)입니다.
일상에서의 많은 감정을 노트에 기록하고 그 경험을 음악으로 풀어내는 방법을 체득한 다음,
내 음악을 표현하는 뮤직비디오를 만들고 싶다는 욕심이 생겼습니다.
처음 제 음악을 영상으로 표현하는 과정은 굉장히 막막했습니다.
예산은 부족하고, 주변에 디렉터는 없고..
머릿속에선 분명 영상이 그려지는데 어떻게 만들 수 있을지 방법을 몰랐죠.
그렇게 직접 촬영을 배우고, 편집을 배우고, 수많은 뮤직비디오를 기획하고 만들면서 깨달은 게 있어요.
뮤직비디오는 자본이 많은 프로 아티스트들만 만드는 게 아니라 ‘이야기를 가진 사람’이라면 누구나 만들 수 있다는 것.
음악을 '보여주는' 시대,
직접 뮤직비디오를 기획하고 연출하는 아티스트들을 위한 실전 노하우를 전해드립니다 :)