한 장의 사진에 상상 한 스푼

아이패드 드로잉

안녕하세요, 그림으로 일상을 기록하는 예란입니다. 저는 일상에서 만나는 멋진 장면들을 사진으로, 기억으로, 메모로 모아 두곤 합니다. 수집하듯 모아둔 이런 기록들에 약간의 상상이나 감상, 이야기를 가미해 그림을 그립니다. 이것은 제가 만난 순간들이 얼마나 멋진 것이었는지 누군가에게 설명하고, 기억하기 위한 과정입니다.

프로크리에이트를 이용해

빛과 그림자를 담아 나의 일러스트를 완성해요.

#. 사진을 그림으로 바꾸는 방법; 사진 분석 - 스케치 - 채색 - 효과

사진을 그림으로 그리려고 시도해 본 분들은 아시겠지만, 생각보다 원하는 느낌을 내기가 어렵습니다. 사진을 사실적으로 재현하는 것 까지는 시간을 들이면 어렵지 않지만, 적당한 생략과 과장을 통해 원하는 느낌의 그림을 그리는 것은 많은 고민이 필요합니다.

1. 그림 구상을 위한 스케치

_{그리드를 사용한 스케치 방법}

사진을 고른 후 가장 처음으로 해야 할 과정은 스케치입니다. 스케치는 채색할 때 필요한 정보를 정리하는 과정이기 때문에 아주 중요한데요! 중요한 과정인 만큼 어려워하시는 분들이 많습니다.

_{풍경 그리기를 위한 간단한 투시 공부}

흰 종이를 마주했을 때의 막막한 마음을 잘 이해하기 때문에, 처음 시작하시는 분들이 좀 더 가벼운 마음으로 그리실 수 있도록 투시에 대한 이해부터 간단한 스케치 방법들을 준비했습니다. 여러 가지 방법을 알려드릴 테니 본인에게 맞는 난이도의 스케치 법을 선택하시면 됩니다.

2. 분위기를 담아내는 채색

색은 이미지의 전반적인 인상을 좌우합니다. 사진에 보이는 색을 그대로 사용하기보다는 내가 표현하고 싶은 느낌과 분위기에 맞춰 더 효과적인 컬러를 고르는 것이 중요합니다.

색의 3요소, 주조색, 보색 등 색에 대한 기본적인 이론과 색을 사용하는 데에 있어서의 다양한 노하우를 알려드릴 예정입니다.

3. 빛과 그림자 표현 효과

_{빛으로 그린다}

사진은 순간의 빛을 포착해 이미지로 남기는 것인 만큼 그림으로 그릴 때도 빛의 표현이 중요합니다. 빛은 시간, 계절, 장소 등에 따라 무궁무진하게 변화합니다. 이런 빛의 변화에 따라 달라지는 색을 이해하고 나면 더 다양한 표현이 가능합니다.

디지털 페인팅의 가장 큰 특징이자 장점 중의 하나는 '빛으로 그린다'라는 점입니다. 수작업의 경우 종이 위에 물감으로 그림을 그리지만, 디지털 페인팅의 경우에는 빛나는 화면 위에 빛으로 그림을 그립니다. 때문에 디지털 장치(dslr, 핸드폰)로 찍은 사진 속의 빛을 표현하기에 더없이 적절하다고 생각합니다.

_{혼합 모드를 이용한 빛 효과를 넣기 전 / 후}

이런 빛 표현을 극대화할 수 있는 방법 중 하나는 '혼합 모드'입니다. 어둠이나 빛을 손쉽게 표현하는 것이 가능하며, 잘 사용하면 화면의 색감을 더 풍부하게 하는 데에도 도움이 됩니다. 혼합 모드 사용의 다양한 방법을 예시를 통해 알려드릴 예정입니다.

이제 저와 함께 빛과 그림자를 담아 일러스트를 완성해봐요!

감사해요!

크리에이터 예란 드림