1인 유튜브 영상 제작자 이리앨입니다

안녕하세요. 1인 크리에이터이자 시네마토그래퍼로써 유튜브에서 기획부터 촬영, 편집까지 혼자서 하고 있는 이상한리뷰의앨리스 채널의 이리앨입니다. 저는 주로 앉아서 이야기하는 정적인 촬영분을 흡입력 있는 전달력을 위해 다양한 편집 효과를 활용해서 새롭게 만드는 일을 하고 있어요. 그리고 이번 기회에, 제가 업로드 하는 영상에서 편집 요소들을 직접 배우고 싶어하시는 분들을 위해 저만의 ‘편집 노트’를 담아보려고 합니다. 사실 매번 급하게 작업해서 올리느라 콘텐츠에서는 마음껏 편집 효과를 활용하지 못하고 있는데요. 강의를 통해 유튜브에서 보여드리지 못한 편집 기술들을 모두 공개할 예정입니다.

정적인 영상을 생동감 있고

흡입력 있게 만드는 편집의 위력

이번 클래스에서는 가만히 앉아서 이야기하는 형태의 정적인 영상을 프리미어 프로를 중심으로 최대한 간단하게 편집 효과를 주어 활력 넘치게 만드는 방법을 담을 예정입니다만, 활용은 동적인 영상에서도 얼마든지 할 수 있습니다. 프리미어에서 기본 컷 편집 하는 방법을 익힌 초보자분들이라면 누구나 쉽고 재미있게 따라올 수 있습니다.

유튜브 영상을 예능처럼 재미있게 제작하고 싶으신 분, 틱톡, 인스타 등 SNS에서 본 특수 효과를 넣은 신기한 영상들을 만들어보고 싶으신 분들, 최신 트렌드를 자유롭게 적용하여 나만의 핫한 콘텐츠를 제작하고 싶은 분 등 핫한 편집 효과를 배우고 싶으신 분들께 많은 도움이 되리라고 확신합니다. 저와 함께 감동 넘치면서도 빵빵 터지는 요소가 곳곳에 숨은 영상을 만들어봐요.

영상을 새로운 시각으로 볼 수 있어요

시선을 단번에 사로잡는 영상을 만들기 위해서는 영상을 기획하고 편집하는 과정이 논스톱으로 이루어지고, 수정도 곧바로 될 수 있도록 하는 것이 중요합니다. 영상을 기획할 때보다 촬영하고 편집하면서 더 많은 영감이 떠오르기도 하기 때문이지요. 이상한리뷰의앨리스 채널에서 사용하는 편집 효과뿐만 아니라 예능 프로그램이나 영화, 뮤직 비디오에서 사용하는 효과들을 이용해 시청자들과 더 가깝게 소통할 수 있는 생동감 있는 영상을 만들 수 있도록 도와드릴게요.

디테일한 편집 효과로

정적인 영상에 생기를 불어넣어요.

시네마토그래퍼로서 영화 같은 영상을 제작할 때 사용하는 편집 기법뿐만 아니라 유튜브에서 많이 쓰이는 편집 효과 중 쉽게 적용할 수 있는 것을 중심으로 알려드릴 예정입니다. 영화나 방송, 콘텐츠를 보면서 들었던 ‘저런 효과는 어떻게 하는 걸까?’ 하는 궁금증을 해소하고 직접 해볼 수 있도록 커리큘럼을 만들었는데요. 따라 해보면서 내 영상 스타일에 맞춰 응용하고 아이디어를 곧바로 실현해 볼 수 있어요.

여러 가지 프로그램을 사용하지 않고 제한된 시간 안에 가장 빠르게 적용할 수 있는 방법을 알려드리겠습니다. 틱톡, 광고, 예능, SNS 콘텐츠에서 봤던 화면전환, 폰트 효과, 분위기 바꾸는 법 등 작은 변화로 밋밋한 화면이 어떻게 변할 수 있는지 직접 체험해보세요.

촬영보다 편집

촬영을 할 때 우리는 보통 카메라 뒤에 섭니다. 하지만, 1인 촬영은 달라요. 내가 카메라 앞에 직접 서서 촬영해야 하죠. 문제는 혼자서 촬영, 편집하게 되면 촬영 구도나 촬영법이 단조로워질 수밖에 없다는 점이에요. 게다가 물체를 촬영하는 것이 주목적이 아니라, ‘나’를 촬영하는 것이기 때문에 촬영 자체에서 다양함을 추구할 수가 없지요.

그래서 단조롭게 촬영한 영상 클립을 매력적으로 만들기 위해서는 반드시 터치가 필요합니다. 영상이지만 직접 만나 대화하는 효과를 편집을 통해 주어야 하기 때문이죠. 촬영이 SNS 메시지 앱이라면, 편집은 손편지라고 생각해보세요. 정성과 정서를 담을 수 있는 편집의 영역은 정말 무궁무진하답니다.

1인 영상 제작 과정에 필요한 것은 3가지예요.

• Pre-production: 영상 제작을 위한 사전 작업. 대본. 촬영 장소. 촬영 장비 준비.
• production: 촬영
• Post-production: 편집

1인 영상의 경우에는 대본 및 촬영 준비-촬영-편집의 큰 틀만 익히면 돼요. 하지만, 다른 1인 크리에이터들과 차별을 두고 싶다면 2가지 눈에 띄는 강점이 있어야 하죠: ‘나’, ‘편집’. 누구나 1인 크리에이터가 될 수는 있지만, 나만의 ‘편집 스타일’을 갖추지 않으면, 콘텐츠/스토리 텔링에서 차별화를 할 수는 없어요.

촬영 장비, 장소 등 많은 준비와 노력, 비용을 투자해서 더 그럴싸해 보이게도 할 수 있지만, 전 이 부분을 다 배제 시킨 채 벽 앞에서 촬영하면서 모든 시간과 에너지를 ‘편집’에만 집중했어요. ‘나’를 바꾸는 게 가장 빠르고 현실적이라 생각했기 때문인데요. 그 결과 6개월 만에 10만 구독자를 달성할 수 있었습니다.

어도비 프리미어 프로를

자유롭게 활용하는 편집과 디자인

어떤 분야를 섭렵할 때, 상, 중, 하의 레벨이 있다면, 대부분 사람은 초보, 입문 과정부터 배우기 위해 ‘하’ 레벨을 선택합니다. 편집 프로그램을 고를 때에도 어도비 프리미어 하면 중간 수준 이상부터 전문가들이 쓰는 프로그램이라는 인식 때문에 윈도 미디어 플레이어나 소니의 베가스를 쓰는 경우가 많죠. 그만큼 직관적이고 쉽게 다룰 수 있어서 그럴 거예요.

하지만 어떤 분야를 섭렵할 때 가장 빨리 수준을 높이는 방법은 중간 수준 이상부터 시작하는 거예요. 그래야 적응하고 빨리 배우기 위해 뇌가 폭발적으로 사용되고 내 능력치를 최대한 끌어올려 몰입할 수 있기 때문이에요.

영상 편집을 할 때 제한 없이 툴을 사용하면서, 나중에 내 수준이 높아져도 프로그램을 바꿀 필요 없이 꾸준히 사용할 수 있는 플랫폼을 고른다면 단연 어도비입니다. 어려울 걱정 없어요. 누구나 어도비 프리미어 프로를 쉽게 사용할 수 있고, 나만의 편집 스타일을 만들어 갈 수 있도록 쉽게 설명할 거예요.

영상 제작의 장벽 무너뜨리기

여러분이 전달하고자 하는 메시지와 이미지를 촬영한 후에, 편집을 통해 ‘대화의 맛’을 추가해 보세요. 정성+감성+진심이 담긴 여러분 고유의 메시지를 영상을 통해 전달하고, 세상과 즐거운 소통을 시작해보세요. 나만의 브랜딩 효과뿐만 아니라 다양한 만남의 기회 등등 새로운 가치를 더할 수 있어요.