iPad とプロクリエイトで
このクラスでは 9点の作品を作ります。
作品1点につき制作にかかる時間の目安は30 分から 4 時間です。
基本的な幾何学オブジェクト (立方体、円錐、球、円柱)
基本形状 1-シリンダー+コーン
ベーシックシェイプ 2-球
基本形状 3-キューブ
ベーシックシェイプ 4-キューブライトシリンダー/テクスチャードエクスプレッション 1-ガラスとアルミニウム
テクスチャエクスプレッション 2-花びら
テクスチャ表現 3-ファー
上級レベル-ホットチョコレート
GIF フライングカイト
こんなことを学びます
はじめまして
EL (イーエル)です。
私たちのほとんどは、身の回りのことに注意を払っていません。しかし、私たちの日常のオブジェクトほど素晴らしいものはありますか?
-マイケル・クレイグ・マーティン-
毎日何か持ち歩いていますか?
私の絵はここから始まります。日常的に身の回りでよく見かけるものを描くことです。それは、周りの人が気にかけている物や動物でも、日常的に使っていてどれだけ大切かわからない身の回りのものでもかまいません。次回は彼らに 美的美しさを描くことによる新しい視点与えることです。
特に、リアルな奥行きのある奥行きとイラストの新鮮さを組み合わせて、さまざまな素材を使って新しい視点を与える絵を描いています。
マイケル・クレイグ・マーティン、セーフティピン、2019年、312 x 325 x 2.5 cm
私は美術を専攻し、10年以上絵画から離れて生活し、国際美術入試のポートフォリオを準備する学生に長い間教えていました。特に、学校ポートフォリオの代表的なテーマである「わたし」を表せるように学生たちに日々自ら使っている「モノ」を描くようにしていました。
私のチャレンジポイントはいつも 「こういったありふれたアイテムを、ポートフォリオ作品にするには、どうすればいいか」ということでした。悩んでいた時に大きなインスピレーションとなったのがアーティスト 「マイケル・クレイグ・マーティン」に出会ったことです。
マイケル・クレイグ・マーティン、2016年、アルミニウムにアクリル、300 x 300 cm
このアーティストは、私たちが日常的に使うアイテムを使って絵を描き、暗い原色を使った技法を使っています。 「日常生活の重要性」それを美的に表現しています。
また、彼の作品には別の側面があります。 象徴的な意味そこにあります。たとえば、携帯電話は単なる携帯電話ではなく、「デジタル時代の消費者文化」の象徴でもあります。
身身近なモノはすべて芸術作品に変えられます!
私たちの周り 「身近なものに、なじみのないけれど新しい美的視点を与える」 ここがポイントです。この新しい視点を与えるには 2 つのこと そのスタイルの絵を描いてみます。アートの基本を学んで、事実をありのままに描いた絵や、自分のスタイルや色を作るために簡略化したイラストを描きます。
でも選んだものを描くには どうやって 絵を描かないと どんな種類のイラスト スタイルを切り替えるかどうか知りたい。
まずは基本のシェイプにオブジェクトを適用してペイントを始めましょう。
基本的な図形から描き始めると、描きやすくなります!
このクラスでは、すべてのオブジェクトの基本形状 キューブ、コーン、球、シリンダー 応用できる4つのことと代表者 テクスチャ表現 2 レベルから上級レベルへ 複合オブジェクト選んでみました。これらの代表的な絵を描いた後、選択肢を描くための追加の章も用意しました。
▶ ︎ 事実的描写 > イラスト
完成後にユニークなスタイルで描いた絵は 「自分だけのイラスト」度 やってみるよ。これらのイラストの場合 レタリング追加することで ギフトや装飾用で使えるようにしていきます^^ イラストの場合は実際に描く工程が必要なので、2つの絵のスタイルを一緒に構成しました。
すべての章で基本的なスキルを学んだ後 それを適用するには 最後の追加チャプターでは、自分のものを撮ったり、ずっと描きたかった自分のものを描いたりできます。 複数のスタイルでの作業また、他の章も用意していますので、ぜひお試しください。
写真ですか?絵ですか?
「どうやって描くの?」心配してた?
まずは、実際に目にするたくさんの物体を平らな紙の上に立体的に描く方法を学びましょう!始まりは何か 「点、線、面」で始まる!
次に、これらの要素 「トーン」平面上に三次元の物体が完成するのは、という別の概念に出会ったときだけです。この「トーン」をクールな言葉として使ってください 「コントラスト「と呼ばれています。
基本図形からオブジェクトを描画するプロセス
コントラストをつけたあとは、色んなブラシや便利な機能を使ったり、いろいろ使って 色付けのテクニックと質感の表現方法について学んでいきます.
初心者がこれらの基本概念を理解できるように ベーシッククラス用意しましたので、ご応募ください 上級レベルフライトも用意しました。初級から上級までこのクラスだけで体験できます!
上級段階のホットチョコレートを引く工程
基本はいつも疲れて難しいです。しかし、退屈なベーシックコースをiPadでやるのは本当に簡単で楽しいです。これは、スマートブラシとアプリの便利な機能を使用しているためです。
自分だけのカラーを手に入れよう
Apple Pencilで本当に鉛筆やブラシのように描けますか?
必要なのはiPadとアップルペンシルだけです。
そして、これらの賢い友達を輝かせたアプリがこの「Procreate」!
手作業のような温かみのある感じがするが、より簡単かつ正確に描くことができる描画アプリ「Procreate」について、順を追って説明します!
こんな風に描いた自分の絵をプレゼントして、お部屋に飾るなんて、本当に意味があるんじゃないですか?
絵が難しそうでも、原理を理解して、色んなコツを駆使して簡単かつスマートに描くことができます。一緒に学びましょう。
Apple Pencilの味を一緒に楽しみましょう!
EL (EL) の授業を受けるときに使うツールです。
受講前に事前にインストールしてください。
[プロクリエイト・プロクリエイトアプリ (個別に作成)]
- 授業で使っているプロクリエイト (プロクリエイト) アプリとは 支払った そうです。
- このコースはProCreate 5で教えられます。
- スムーズなコースに進むには、準備が必要です!
- これらはパッケージに含まれていないため、別途購入する必要があります。
クラス101での図面作成に必要
iPadとアップルペンシルが同時に使えます。
iPad
趣味からメモ取り、仕事まで!CLASS101で授業を受けるのに適したiPadを見つけてください。
1. iPad 10.2 WI-FI (第9世代)
カラー:シルバー/スペースグレイ
ストレージ:64ギガバイト/ 256ギガバイト
2. iPad 10.9 WIFI (第10世代)
カラー:シルバー/ブルー
ストレージ:64ギガバイト/ 256ギガバイト
3. iPad Pro 11 WIFI (第4世代)
カラー:シルバー/スペースグレイ
ストレージ容量:128ギガバイト/ 256ギガバイト
4. iPad Pro 12.9 WIFI (第6世代)
カラー:シルバー/スペースグレイ
ストレージ容量:128ギガバイト/ 256ギガバイト
5. iPad Air WIFI (第5世代)
カラー:スターライト/スペースグレー/パープル/ピンク/ブルー
ストレージ:64ギガバイト/ 256ギガバイト
アップルペンシル
iPadのパフォーマンスを向上させ、新しいクリエイティブな可能性を創造しましょう
これは開くアップルペンシルです。
1。アップルペンシル (第1世代)
- 製品内容:Apple Pencil/Lightningアダプター/予備のペンシルチップ
2。アップルペンシル (第2世代)
❗ これは重要なお知らせです。
- Apple製品が出荷予定日より前に到着した場合、予定日より早く出荷されることがあります。
- Apple iPad製品の返金とアフターサービスには、韓国のAppleのポリシーが適用されます。ただし、商品の価値が損なわれた場合は、有料サービスの利用規約に基づいて返金が処理されます。
品質を向上させることができる
その他のコンポーネントを紹介します。
1。iPad 用プロスケッチマグネットフィルム
これはiPad用の取り外し可能なマグネットペーパーテクスチャフィルムです。既存のフィルムが貼られているかどうかに関係なく取り付け、取り外しが可能です。紙の質感がやわらかいため、ペン先の摩耗が少なく、滑らずに安定したスケッチができます。
2。マンコム Z スタンド
ノートパソコンはもちろん、さまざまなタブレットPCを目の高さに合わせて首や肩、手首に負担をかけない安定した位置に調整することで、高さと角度を自由に調整できる折りたたみ式スタンドで、快適な姿勢と安定した作業環境を提供します。
🚚 これは配送関連のガイドです。
- 商品の欠陥または誤配送に関するお問い合わせは、クラス101カスタマーサービスにお問い合わせください。
- 商品の性質上、簡単な反省で返品リクエストが行われた場合、開封した商品の交換や返金は困難です。
クラスカリキュラム1
クラス情報
クリエイター紹介
EL (イーエル)
こんにちは、EL(イーエル)です。私は美術を専攻しました。 私は10年以上画家としてキャリアを積んできたので、国際美術入試のポートフォリオ準備の学生に長い間教えてきました。海外のさまざまな文化の学生にポートフォリオ絵画を教えていたときに、さまざまな絵画に出会いました。その一種であるイラストレーション・ペインティングに興味を持ち、ファインアートとイラストレーションを組み合わせて制作してきました。それと同時に、アナログとデジタルを扱うための多用途なツールであるiPadで絵を描き始めました!
最初は「デジタルにアナログな感じがする?」さっきも言ったように、今はiPadだけで絵を描いています。ハハ...手作業ならではの繊細な感覚をデジタルで作り出せること、ワンタッチで修正できるのでミスを恐れず、素材を変えて飽きずに色んな絵が描けることは、私にとって魔法のようなツールです。
手作業のようなアナログ感がありますが、デジタル機能を使うとより簡単に、より正確に描くことができます。このコースを計画することに決めたのは、私が感じたこの魔法のような経験を皆さんと共有したかったからです。iPadはもはやビデオを見るためだけのものではなく、楽しい趣味を楽しむお手伝いをします。ありがとうございます!