안녕하세요.

음악 크리에이터 박터틀입니다!

▶ 박너틀의 음악노트_ Flower Dance_Funk Jazz Ver

안녕하세요! 작가이자 뮤직 크리에이터로 활동하고 있는 박터틀입니다. 저는 현재 약 10만 명의 구독자분들과 함께하는 '박터틀의 음악 노트' 채널을 운영하고 있고, '작곡 독학 가이드북', '재즈피아노 독학 가이드북'이라는 두 권의 책을 쓰기도 했어요. 지금도 라이브 스트리밍과 다양한 커버, 강좌 활동을 통해 다양한 이야기를 하고 있습니다.

제게는 꿈이 있습니다. 세상 모든 사람들에게 '나도 음악을 할 수 있겠다'라는 용기를 주고 싶어요. 피아노 그리고 음악이 가지고 있는 에너지는 너무나도 무궁무진하고, 더 많은 행복의 가능성을 볼 수 있게 만들어주거든요.

박터틀과 재즈피아노에 대해 알아봐요!

많은 분들이 재즈 피아노를 연주해보고 싶어 하지만, 또 동시에 아주 멀고 어렵게 느끼시곤 해요. '즉흥연주란 재능이 있어야만 가능한 것', '재즈는 음감이 좋아야만 가능한 것' 같은 안타까운 오해들도 많이 접하게 됩니다.

하지만 재즈도 하나의 독특한 언어라는 것을 알게 된다면, 여러분들도 거침없이 악보를 벗어나 즐거운 음악여행을 떠날 수 있을 거라고 저는 확신해요. 재즈는 여러분들의 일상에 용기를 줄 수 있는 아주 특별한 음악이거든요.

재즈 피아노가 어려운 이유, 리듬!

▶ 기본 리듬에서 재즈 리듬

사실 재즈 피아노 하면 복잡한 화성이나 멜로디를 떠올리기 쉽지만, 의외로 재즈적인 느낌을 내는데 가장 큰 역할을 하는 것은 리듬이에요. 같은 악보를 보고 치는 것 같은데도 내가 치면 촌스럽게 들리는 이유가 바로 리듬 때문이거든요.

학교 음악시간 내내 강 약 중강 약을 배우면서 살아온 우리들에게 재즈의 리듬은 너무나도 생소하고 또 어렵게만 느껴질 수밖에 없어요. 너무나도 낯설고 복잡해 보이거든요. 하지만 바로 그것이 또 재즈의 매력! 리듬과 연주가 함께하는 이 클래스가 마무리될 즈음이면 여러분들도 분명 재즈의 경쾌한 리듬에 푹 빠지게 될 거예요.

기초부터 제대로 배워봐요

도미솔로 이루어진 아주 기본적인 코드부터, 본격적으로 긴장감을 더해주는 소리인 '텐션(Tension)', 고유의 색채를 가진 '모드(Mode)', 재즈 화성의 끝판왕이자 꽃이라고 할 수 있는 '어퍼 스트럭처 트라이어드(Upper Structure Triad)'까지! 재즈에서 필요한 화성 전반에 대해서 소개할 거예요.

하지만 화성학만 알면 그 코드를 어떻게 눌러야 하는지 알 수 없겠지요? 그래서 보다 예쁜 코드를 누르는 방법, 좋은 사운드를 만드는 방법에 대해서도 이야기를 해볼 거예요. 그러고 나면 멜로디와 코드만 적힌 알쏭달쏭 한 악보만 보고도 연주를 할 수 있게 될 거예요.

리듬감을 함께 익혀봐요

도대체 뭐부터 연습을 해야 하고, 같은 예제를 보고 연주해도 왜 내 연주는 재즈처럼 들리지 않는지 고민해본 적이 있지요? 앞서 말했듯 재즈는 리듬이 아주아주 중요한 장르에요. 단순히 악보를 보고 누르는 것만이 아니라, 그 안에 숨겨져 있는 리듬들도 함께 연주할 수 있어야 해요.

클래스에서는 스윙(Swing) 리듬을 통해 리듬감을 키우는 효과적인 연습 방법과, 앞에서 배운 코드들을 어떻게 효과적으로, 즐겁게 연습할 수 있는지 그 방법들을 알려드릴게요!

보사노바, 삼바, 라틴, 그리고 펑크까지!

달콤한 보사노바 리듬부터 격정적인 삼바, 화려한 몬투노 리듬. 그리고 듣기만 해도 들썩들썩 신나는 펑크 재즈까지! 재즈 연주를 더욱 다채롭고 화려하게 만들어주는 리듬과, 그 리듬을 통해서 편곡을 하고 연주를 하는 과정을 알아볼 거예요. 이 과정을 배우고 나면, 여러분들도 원하는 곡을 완전히 색다른 장르로 편곡하는 것에 도전해볼 수 있게 될 거예요!

재즈 피아노의 꽃, 리하모니

재즈 피아노는 멜로디뿐만 아니라 코드 진행도 완전히 새롭게 재해석하는 멋진 자유를 가지고 있어요. 같은 멜로디라도 어떤 코드 진행이 붙는지에 따라서 완전히 다른 곡이 되어버리기도 하거든요. 클래스에서는 투 파이브 원(2-5-1)이라는 가장 기본적인 코드 진행으로부터 시작해서, 어떻게 멜로디에 새로운 코드 진행을 붙이는지, 그리고 어떻게 연주를 해야 하는지를 알아볼 거예요! 이 과정을 통해서 코드의 문맥을 읽는 독해력이 늘고 나면, 더 이상 코드를 보는 게 두렵지 않아질 거예요.

누르기만 해도 멋진 릭과 코드 진행까지!

릭(Lick)이란, 연주를 하면서 자주 사용되는 특정한 멜로디들을 말해요. 좋은 멜로디의 기준이 되기도 하고, 그 자체만으로도 멋진 연주를 할 수 있게 도와주는 하나의 소스가 되기도 해요.

코드 진행 역시, 이론적으로 많이 안다고 하더라도 항상 적용이 쉽지 않았을 거예요. 지금까지 배웠던 코드 진행과 이론들을 적용해서, 더 멋진 보이싱으로 다시 한번 정리해 드릴 거예요. 이 내용을 배우고 나면, 어떻게 해야 재즈적인 소리가 나는 멜로디와 코드를 연주할 수 있는지 자신감이 붙을 거예요!

용기의 음악, 재즈

재즈는 악보를 벗어날 용기를, 자유를 찾아나갈 용기를 필요로 해요. 우리가 걸음마를 처음 뗄 때엔 수없이 넘어지고 넘어졌듯, 악보를 벗어나는 것을, 틀리는 것을 두려워하지 마세요. 몇 번 넘어지는 과정을 거치고 나면 여러분들도 멋진 재즈 피아노의 길에 한 발짝 다가설 수 있을 테니까요. 굳이 정석대로 가야 한다고 생각할 필요도 없어요. 누군가와 친해질 때 방법을 가지고 친해지지 않는 것처럼, 우리가 음악을 시작할 때에도 그저 음악을 좋아하면 돼요. 지금 바로 당신처럼요!

유쾌하고 즐겁게 여러분들의 음악생활을 책임지겠습니다!

함께 해요!