このクラスでは 6点の作品を作ります。

作品1点につき制作にかかる時間の目安はです。

スモーク合成

ライトニング合成
宇宙、夜空、流れ星

シャボン玉のある空間

クラウド・アンド・ベイビー・コンポジット

グラファイトを使った水彩表現

こんなことを学びます

立体感のない強度コントロールで描画

強さのコントロールは絵の始まりと終わりです。グラファイトパウダーを使って簡単に調理します

3 次元の煙の描画

光の簡単な理解に基づいて、煙が砕ける絵を描きます

消しゴムで描く 1

消すだけでなく、素晴らしい絵を描くことができる消しゴムのスキルを学んでください

消しゴムで描く 2

直線を曲げて強さを調整して、男性的な雷 (電気) を描きます。

消しゴムを使って夢のような雲を描きましょう

筋力コントロールがカギ！雲とそこを照らす太陽の光を描きます。

宇宙、流れ星、惑星を描く

あなたの目は湖のように見えます！湖はいいけど表情が楽しい宇宙を描きたい

私はユミ・サムです。皆さんと一緒に夢を作ります。

私の名前はユミ？現在です 経済的理由または個人的な理由により美術学校に通えない学生向け YouTube Art Schoolというチャンネルに、入学試験のアートコンテンツを投稿しています。ユミ・サムはYouTubeアートスクール・リム・サムの略です。

「ああ、イライラする。'

昨夜の夢とか、近頃の気持ち、誰にも言えない楽しい想像とか 捉えられそうなこと、自分の中にあるけれども、文章や言葉では表現しにくいことを表現することやりたいことはありましたか？

17年間、アメリカの大学入試専門の講師を務め、主に学生に現実的な表現の表現方法を教えていました。目の前に見えるものや非常に現実的なものを教えるのにかなりの時間を費やして、絵を描くことに興味を失いました。絵を描くことは、音楽、執筆、ダンス、私の考え、感情などのようなものです。 「自分が中心にいるとき」、自分には価値があると思います。

私は自分の考え、気持ち、想像力を描きます

私の希望は、このクラスを受講する皆さんが 「自分の物語が描かれた絵」絵を描くことです。独自の画風を持つことも大切ですが、たくさんの絵を経験してから徐々に制作していくのも遅すぎることはありません。ただ、「自分の想い、気持ち、想像力」を描くのは、表現が苦手なときからの努力であるべきだと思います。

日常を一枚の写真に記録してみてはいかがですか？

鉛筆と消しゴムの隠れた魅力を知っていますか？

このコースを通して 鉛筆と消しゴムの隠れた魅力を紹介したいと思います。鉛筆を使えば、線を一本ずつ重ねたり、筆圧調整を使って素敵な線画を描くことができます。しかし、鉛筆になる前は グラファイトパウダーを使ってこすって表現したり、白い鉛筆のような消しゴムを使って美しくかっこいい表現にしたりすることもできます。それも可能です。

シュールで夢のような絵を6枚描こう

煙、雲、降り注ぐ星と夜空、雷、シャボン玉 合計6つの自然現象をまとめて描き、リアルな形を合成してシュールな絵を描きます。

この過程で、合成の無限の可能性とシュールな作品が持つ夢のような魅力を感じ、さまざまな使い方ができます。

大きな成果を得るための第一歩は、ほんの小さな変化です。

私たちは現実に生きていて、完全に適応しています。形、色、質感、ボリューム、質感などの情報は頭の中ですでに持っています。

たとえば、リンゴはいかがですか？りんごは丸く、黄色、緑、赤で、やや柔らかく、大人の拳くらいの大きさで、立体的な物体です。 これらのうち1つだけを変更しても、はるかに新しくて新鮮になります。。これは、ルネ・マグリットの「リスニングルーム」の作品に見られるように、リンゴほどの大きさのリンゴが部屋いっぱいに広がっています。

_{（参考写真：ルネ・マグリット：リスニングルーム、1953年）}

「私は本物を描くのではなく、私に呼び起こす感情を描きます。」

-ルネ・マグリット（ベルギー、1898年11月21日-1967年8月15日）

固定観念を捨てたら

私もシュールレアリスムのアーティストです！

みんながもっともらしい表現を学べるように、クラスを用意しました。

この過程で、なんらかの自然現象を描けるし、 固定観念から脱却することで、あなたはすでにシュールレアリスムのアーティストになっています。その瞬間の気持ちを写真で表現する基礎ができたと言えるでしょう :-)

「強くなって弱くなる」...重要なのはクイックコントロールです

鉛筆を上手に扱うということは、「筆圧差」を巧みに伝えることを意味することが多いです。筆圧は線をたくさん描くことで習得できるものなので、このコースでは立位運動と筆圧を分けて扱うことはしません。

ただ、「筋力コントロール」については色々お話ししますが、 この過程で、自然に筆圧が身につきます :-) リアルな表現で最も重要なのは形です。このレッスンでは フォームのプレッシャーから抜け出し、「テクニック」と「楽しい想像力」に集中できます。

「どうしてそこから出てきたの？」

常識がないときは、もう一度考え、熟考し、覚えます。自然現象と現実のものを自然に合成する方法というだけでなく、 詩と同じように、メタファー、含意、記号を使って意味を伝える方法（ストーリーテリング）も学びます。

思いが詰まった絵はしっかりしている

この講座は、おそらく自分自身を振り返る過程で生まれたのだと思います。私が学生に創造性を発揮させるのではなく、表現の芸術を教えた過去17年間を振り返ると、多くの後悔があります。そして、その結果だけを考えていました。 「表現は自分が思っている以上に大切だ」と言うのが習慣ですが、最近は画家の息に触れない絵は空虚だと思うことが多いです。