こんにちは、ビジュアリズムです。

ツールの使い方を教えるだけのコースは作りたくありませんでした。

Cinema 4DとRedshiftには非常に多くの機能と理論的なコンテンツが用意されているため、初めて学習する人は飽き飽きしやすくなります。

したがって、このコースでは、すべての機能をリストするのではなく、実際に不可欠なコア機能とワークフローのみを選択しました。

Redshiftは、Cinema 4Dと最も完全に互換性のあるレンダリングパートナーです。

特に、Cinema 4Dのデフォルトレンダーオプションとなっています。 レッドシフト中心に、

CINEMA 4D と Redshift のすべての機能を説明するのではなく、 実際に直接使用できるコア機能と設定私は次のことに焦点を当てています

照明設定、マテリアル構成、最適化されたレンダリング設定まで、実際のプロジェクトですぐに使用できるノウハウを学びます。

さまざまな例を通して自然に学び、理解できるように設計されています。

デザイナーは常に完璧な絵を心に抱いています。

しかし、実際にその画像を取り出して世界に見せることは容易ではありません。

多くの場合、表現の制限により、頭の中のシーンがぼやけたり、思い通りの形で実現されずに止まったりします。

3D ツールはこうした限界を超えています。 想像上のシーンを鮮明に体現するレンズと同じです

想像力を現実に変える能力は、単に素晴らしい画像を作成するだけではありません。

誰かと一緒に描いた世界 みんなで一緒に見て、感じて、体験してもらう力これになります。

3Dはそのパワーをデザイナーがすぐに使えるツールです。

コースを進めていくと、Cinema 4D、Redshift、およびAfter Effectsで1つのコンテンツが完成します

プロセス全体を体験し、単純な機能学習にとどまらず、講義後も自分で課題を完遂する能力を養うことができるプロセスとなります。

また、ポートフォリオの作成プロセスだけでなく、実際に直接使用できるインターフェイス設定、レンダリングの最適化、リソース管理のヒントについても説明します。