クリップスタジオ/タブレットを使う
このクラスでは 5点の作品を作ります。
作品1点につき制作にかかる時間の目安は3 時間から 2 日間です。
自分だけのシンプルなキャラクターを描いて完成させよう
背景のないキャラクター表現で様々なムードを表現する
光、暖かさ、ストーリーの公式を使ってイラストを描く
SNS漫画のデッサン
簡単なアニメーションを作成
こんなことを学びます
#0 基本的なツールスキル
デジタルドローイングに必要なプログラムを学びましょう。
#1 体のプロポーションと透視スキル
絵画の表現力を高めるために、基本的な人体のプロポーションと遠近法を学びます。
#2 自分の絵を簡単に表現しよう
さまざまな文字表現、色、線を使用することの長所と短所を学びます。
#3 光とぬくもりと、ストーリーが織りなすイラスト
光、ぬくもり、物語の3つの公式を使ってイラストを描いています。
#4 SNSにふさわしいマンガを描いてみよう
さまざまな形式のSNSトゥーンのカット区分とスタイルについて学びます。
#5 簡単なアニメーションを作成
シンプルなフレームで写真に命を吹き込むアニメーションを学びましょう。
このカリキュラムは、主に初心者が自分の基本的な描画スキル、簡単なイラスト、アニメーションの制作方法、そして自分の「ストーリー」を表現するための個性を見つけることを目的としています。
技能よりも物語を愛する画家
こんにちは、私は
<お父さんは知らない >
<私が娘になったのは母親になってからでした >
私は2冊の本を書いて描いたアーティスト、ソヒョです:)
Q1。このクラスを開講した理由
私は 「あたたかい絵を描きたい。」 そうではありません 「あたたかいストーリーにフィットする絵を描きたい。」 私はこの考えに基づいて絵を描いています。
ストーリーに意識を集中させていくうちに、絵を描くときの視野が広がりました。その結果、自分が望む絵の方向性や、使わなければならない色や構図が明確かつ具体的に変わり、自分なりの表現方法や画風を思いつきました。
自分の経験に基づいた授業を通して、基本的な絵の技能と自分の絵画の価値観を身につけ、ユニークで魅力的な絵を描きたいという思いからクラスを開講しました。
Q2。この授業で学べること
- 光、温かさ、ストーリーを描く公式を使って、自分だけの感動的なイラストを完成させることができる
- 簡単な写真でキャラクターや背景を表現する能力
- イラスト、マンガ、アニメ制作を通じて、さまざまな分野で表現できる
- 基本的なツール使用スキル
では、実際に何が学べるのか見てみましょう。
1。どんなプログラムを使っているの？
授業で使う主なプログラムは 「クリップスタジオ」これは、さまざまな素材を使用したり、アニメーションを処理したりする上で大きなメリットがあるためです。
実際、Photoshop、Saitul iPad、デスクトップのいずれで描画しているかは関係ありません。ただし、色補正と編集 フォトショップ을 使うつもりです
2。絵を描く過程を教えてください。
真っ白な画面を見ていると、何を描けばいいのか迷ってしまいます！うまくやれるなら心配しないでください。私と一緒に課題に取り組んでいる間 人物や背景に合わせて描きやすい絵や色を作成やるよ！次のステップは、本格的にイラストを完成させるプロセスを経て、マンガや簡単なアニメのカリキュラムも用意されているので、ゆっくりステップを踏んで、どんな分野でも自分のストーリーを表現できるといいですね。
キャラクターの表情の表現方法から、線の魅力の出し方、自分の色のノウハウ、光と影の使い方、よく使う構図や背景など何でも教えます。
3. 背景？人?色彩感？簡単に言うと
絵は描いた人からの忠告ですよね？単純な文字表現ではなく背景から文字を表現することから、線を使うことから色を選択することまで 写真にあるものすべてこれが写真だと思います。授業では、簡単に表現できる絵について勉強し、学んでいきます。自分の絵を見つけるのに大いに役立ちます。
4。上手に描くためではなく、表現力を高めるために
基礎がしっかりしていないと、後で大きく崩れてしまいますよね？頭の中で基本的な遠近感やプロポーションの感覚がないと、表現力が限られ、描ける絵の数も限られてしまいます。遠近法と人体の比率を知ることも上手に描くためですが、みなさん ストーリーを写真で表現する能力を養うと考えるといいですね！
5。光、ぬくもり、物語の3つの公式で完成させましょう
個性をよりしっかりと示すためには、独自の絵の公式が必要です私がやります。
光、暖かさ、ストーリーという表現を使って絵を完成させています。
ストーリーとは、絵の中の登場人物の表情や背景など、状況がどのようなものかを視聴者に想像させる要素で、絵の全体的な雰囲気を決定する部分です。暖かさはストーリーに感性を加える要素で、主に色や影を彩る段階です。最後に、光は完成した写真に完成度を加える要素であり、無料のPhotoshopプラグインNik Collectionを使用すると、写真に合わせたさまざまな効果とさまざまな照明が得られます。
上のビデオのすべての写真 光、暖かさ、そして物語の要素これらは私が考えながら描いた絵です
6。完成したイラストから簡単なマンガやアニメまで！
今まで、絵ではなくストーリーに焦点を当てて物事を表現する基本的なスキルを習得していれば、今度は習得したスキルを使ってそれらを完成させたことになります。 シンプルな漫画やアニメーションとしてのイラスト 解決してみます！
一枚の絵でも十分魅力的ですが、ストーリーをさまざまな分野に取り入れることができるのは本当に魅力的ではないでしょうか。
7。作品とは、スキルだけではなく、自分の感性や価値観を捉えることです。
イントロダクションの最後にこの記事を書いた理由は、貴重な時間とお金を費やすオンラインクラスで絵画のスキルを学ぶのは良いことですが、それに加えて、自分の絵画に対する価値観を確立する上で大きな助けになることを願って書き留めました。
単に絵が上手な人ではなく、何を描くべきかではなく、何を描くべきかを明確に知っている人 自分がどんな感性や価値観を持っているかを知っている人あれやこれを見つける手助けになる授業になればいいなと思います:)
自分の感性と価値観で、みんなの絵を描いてみよう
カリキュラム
クリエイター紹介
sohyo_
こんにちは、物語を描いているソヒョです。
<お父さんは知らない>、「お母さんになったら娘になった」など2冊の本を出版し、連載しました < ネイバーウェブトゥーンのベストチャレンジに出馬します。
現在、YouTubeやソーシャルメディアでアニメーションやイラストを描いています。
子供の頃、私の夢は消防士になることでした。人を救うことは素晴らしく、やりがいのあることだと私は信じていました。しかし、大人になってから、自分にできることは絵を描くことであり、絵や物語で人を十分に感動させ、感動させることができると気づき、画家になることを決心しました。
ただ絵を描くことに興味があって技能だけを追求していた頃と違って、今は何を描くべきか、なぜこれを描くべきなのか、自分がどんな人間で、何が欲しいのかを深く考えながら仕事をしています。絵を描くことは自分のストーリーを表現する要素であり手段だと思いますし、重要な本質は「私」自身だと思います。
古いことわざにあるように、「知っている限り多くを見る」。という格言がありますよね？私はこの声明に同意しませんでした。ゲームのように頑張ればスローダウンするのも理にかなっていると思いました。間違ってはいませんが、成長するということはまっすぐ斜め上に上がる形ではなく、階段のように、ある区画に進展がなく、スランプをくぐり抜け、ある時点で悟りを得ると一歩上がって成長します。
私がこれを構築している理由は、私は本当に絵を描くのが大好きで、顔のないオンラインクラスですが、ただスキルを伝えたくないからです。自分の絵の価値観を通して自分自身を探求し、成長させれば、絵を描くだけでなく、何をするにも役立つと思います。
ああ、それは話が多すぎたので、最後に私のモットーの1つを書き留めておきます。
「先に終わらせて、次はうまくやろう」
